- La prima parte del titolo deriva da Meher Baba, che era il guru spirituale di Pete Townshend. La seconda parte viene da Terry Riley, un compositore sperimentale e minimalista ammirato da Townshend - molti dei riff di tastiera e degli effetti sonori su Chi è il prossimo erano il risultato dell'influenza di Riley. Secondo il Chi è il prossimo note di copertina, Townshend lo scrisse come la sua visione di cosa sarebbe successo se lo spirito di Meher Baba fosse stato inserito in un computer e trasformato in musica. Il risultato sarebbe Baba nello stile di Terry Riley, o 'Baba O'Riley'.
- Il titolo non è menzionato nel testo, quindi la canzone viene spesso chiamata 'Teenage Wasteland'. La sezione 'Teenage Wasteland' era una canzone completamente diversa da Townshend combinata con la sua idea 'Baba O'Riley' per formare la canzone.
- Pete Townshend ha trascorso alcune settimane nel suo studio di casa mettendo insieme la parte che suona come un sintetizzatore su un organo Lowry. Il suo obiettivo: creare 'una replica della musica elettronica del futuro'.
Quando ha portato il nastro della sua registrazione a Glyn Johns, si aspettava che Johns lo modificasse, ma Johns lo ha lasciato così com'è, insistendo sul fatto che fosse perfetto. - Sebbene il modo di suonare la tastiera di Townsend sia leggendario e brillante, non è proprio quello che sembra. Townshend ha suonato un organo Lowrey TBO-1 nel suo studio di casa. Ha provato a farlo funzionare attraverso un sintetizzatore/sequencer ARP, ma non è riuscito a ottenere il suono che stava cercando. Invece, ha usato l'impostazione 'ripetizione marimba' sul suo Lowrey per creare lo schema ripetitivo arpeggiato e complesso.
- Questa è la prima canzone su Chi è il prossimo , l'album di maggior successo della carriera degli Who. Sebbene questa sia una delle canzoni degli Who più popolari, non è mai stata pubblicata come singolo in America o nel Regno Unito. Era, tuttavia, la canzone perfetta per il formato emergente Album Oriented Rock (AOR) che stava prendendo piede alla radio FM. Suonato sempre con moderazione, 'Baba' è diventato un punto fermo del Classic Rock e rimane in molte playlist.
- Quando gli Who eseguono questo live, l'organo elaborato viene riprodotto da una registrazione, poiché sarebbe quasi impossibile replicarlo su uno strumento. La chitarra non arriva fino all'1:40, dando a Pete Townshend un po' di tempo per riflettere sul suo lavoro. 'C'è questo momento in cui stare lì solo ad ascoltare questa musica e guardare il pubblico e pensare: 'L'ho fatto, f--king'. L'ho scritto io', ha detto a Rolling Stone. 'Spero solo che sul letto di morte non mi metta in imbarazzo chiedendo a qualcuno: 'Puoi passarmi la mia chitarra? E farai la registrazione di 'Baba O'Riley'? Voglio solo farlo ancora una volta.'
- Questo ha segnato una delle prime volte in cui una tastiera/sintetizzatore è stata utilizzata per formare il ritmo di una canzone rock, piuttosto che impiegarla come strumento principale.
- Per quanto riguarda la frase 'Teenage Wasteland':
Lifehouse è ambientato in un'epoca in cui la maggior parte dell'Inghilterra è una terra desolata inquinata. Townshend lo descrisse come: 'Un gruppo familiare autosufficiente che abbandona l'agricoltura in una remota parte della Scozia decide di tornare al sud per indagare sulle voci di un concerto sovversivo che promette di scuotere e svegliare la società britannica apatica e timorosa. Ray è sposato con Sally, sperano di ritrovare la figlia Mary, scappata di casa per assistere al concerto. Viaggiano attraverso la desolata terra desolata dell'Inghilterra centrale in un camper, con un condizionatore d'aria che sperano li protegga dall'inquinamento.'
Per quanto riguarda la parte 'adolescente', Townshend ha detto: 'Ci sono persone normali, ma sono la feccia in superficie; ci sono alcuni contadini lì, ed è qui che entra in gioco la cosa di 'Baba O'Riley'. Sono principalmente i giovani che sono figli di agricoltori i cui genitori non possono permettersi di comprare abiti per loro esperienza; poi c'è solo la feccia, come questi due tizi che vanno in giro in una vecchia limousine Cadillac scassata e mettono i vecchi dischi degli Who sul registratore... Li chiamo Track fans.' Quindi, in pratica, adolescenti che viaggiano attraverso la terra desolata per assistere a questo concerto. - La famosa parte del violino è stata eseguita da Dave Arbus del gruppo East of Eden, che ha creato quella che molti considerano la prima canzone Celtic Rock con Jig a Jig.
Secondo Rolling Stone 500 Greatest Songs Of All Time della rivista, questa giga di violino alla fine è stata un'idea del batterista Keith Moon. In concerto, Roger Daltrey suonava la giga all'armonica.
Bertrand - Parigi, Francia - Questo è iniziato come parte del progetto 'Lifehouse' di Townshend, che è una sceneggiatura cinematografica che ha scritto. Il copione è stato pubblicato nel 1999 da Pocket Books, Gran Bretagna. Nella sceneggiatura di 'Lifehouse', Townshend ha scritto del compositore (Bobby) che ha organizzato il concerto: 'Un esperimento condotto da Bobby in cui ogni partecipante [al concerto] è sia il progetto che l'ispirazione per un pezzo unico di musica o canzone che sarà caratteristica in gran parte nel primo evento ad essere hackerato sulla griglia.'
Townshend ha successivamente deciso di perseguire effettivamente questo obiettivo, cosa che ha fatto attraverso lifehouse-method.com . - Townshend non è mai stato in grado di convincere nessuno a fare il film Lifehouse, e più o meno ha rinunciato a questo, ma non ha mai rinunciato a farlo produrre. Ha rivisto la sceneggiatura per essere più pertinente al mondo di Internet (che aveva raggiunto il suo concetto del 1971 di una griglia globale), e per incorporare pensieri e intuizioni che aveva avuto nei successivi 25 anni, ed è stata eseguita sopra BBC3 il 5 dicembre 1999.
- La versione finale della canzone viene eseguita alle 5:01, ma la demo del sintetizzatore strumentale di Townshend della canzone era alle 9:48. Questa demo è stata pubblicata nel 1972 su un album tributo a Meher Baba chiamato Sono .
- In un'intervista a Tabellone rivista effettuata nel febbraio 2010, Townshend ha discusso di come si sente ora che 40 anni su questa e altre canzoni degli Who assumono un significato più profondo. Ha spiegato che quando ha scritto i brani classici della band, 'La musica lì riguardava il vivere nel presente e il perdersi nel momento. Ora è cambiato. I boomer si aggrappano a questo come un ricordo. Quando torno indietro e ascolto quelle canzoni, le canzoni degli Who in particolare tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70, c'era l'aspirazione nei miei scritti di sintonizzarmi con il fatto che ciò che potevo sentire nel suo pubblico era - non lo farò diciamo religioso - ma c'era certamente una componente spirituale in ciò che la gente voleva che la loro musica contenesse. C'è sicuramente una chiamata più alta per la musica ora che è quasi religiosa. Gli U2, ad esempio, hanno un enorme successo con canzoni sul desiderio interiore di libertà, idee.
Una canzone come 'Baba O'Riley', con 'siamo tutti ubriachi', significava solo 'siamo tutti ubriachi' - non aveva il significato che ha ora. Quello che temiamo è che in realtà abbiamo sprecato un'occasione. Penso di parlare per il mio pubblico quando lo dico, spero di farlo.' - Questa è la sigla della serie TV CSI: New York , lanciato nel 2004, il terzo nel CSI franchising. Ogni CSI usa una sigla di The Who: per l'originale CSI: Indagine sulla scena del crimine è 'Chi sei?' CSI: Miami usa 'Non ti farò ingannare di nuovo' e per CSI: Cyber è 'Posso vedere per miglia'.
- Questo è stato utilizzato negli spot per il Nissan Pathfinder del 2000 ed è apparso anche negli annunci per Cisco. Gli Who hanno perso molti soldi in cattivi affari nei loro primi anni e hanno deciso di incassare quando sono stati offerti un sacco di soldi per gli spot pubblicitari.
- Questo è diventato rapidamente uno dei concerti preferiti degli Who. Le versioni live di questa canzone possono essere trovate negli album I ragazzi stanno bene (1978), Concerti per il popolo della Kampuchea (1979), Chi è l'ultimo? (1982), Il blues per il Bush (1999) e Gli Who e gli ospiti speciali vivono alla Royal Albert Hall video (2000).
- Black Francis dei Pixies trova questa canzone piuttosto intrigante. Lo ha rotto in un'intervista con Songfacts. 'Non si tratta solo di versi/ritornello/versi/ritornello', ha detto Francis. 'Sono sempre stato impressionato da quella canzone, dal modo in cui cambia, dal modo in cui la fine della canzone diventa il ritornello eliminando uno degli accordi. Rimuove l'accordo minore, ed è un outro, immagino, ma sembra, Oh, eccoci di nuovo nel coro , anche se non è di nuovo - è totalmente diverso da tutto ciò che è venuto prima. Quindi mi piace molto quella canzone. Canzoni del genere tendo a decostruire un po' e cerco di capire cosa sto ascoltando.'
- Nel 2007, la canzone è stata reinterpretata da The Blue Man Group per lo show televisivo L'America ha talenti . Da allora, è diventato un punto fermo agli spettacoli del Blue Man Group.
Scogliera - Burkesville, KY - Sebbene il modo di suonare la tastiera di Townsend sia leggendario e brillante, non è proprio quello che sembra. Quando la canzone è stata registrata, l'organo Lowry appena acquistato dalla band era dotato di una caratteristica molto speciale: un pedale che, se premuto, ripeteva ogni nota suonata tre volte di seguito. (Fonte: interstitial su 97.1FM The Mountain, Denver, Colorado - grazie, S.D. - Denver, CO)
- Spike Lee lo ha usato nel suo film del 1999 L'estate di Sam , e una versione completamente orchestrata è stata utilizzata all'inizio del film del 2002 fannulloni . Altri film per utilizzare la canzone includono:
Lontano (2015)
Slash 3 (2015)
Corsa Premium (2012)
La ragazza della porta accanto (2004)
Passo della febbre (1997)
Prefontaine (1997)
amore in cameriera (1975)
È stato utilizzato in queste serie TV:
Cose più strane ('Capitolo uno: Suzie, copi?' - 2019)
I Griffin ('La mamma di Quagmire' - 2015)
I bravi ragazzi ('Vacanze' - 2010)
Il mio nome è Earl ('Il processo' - 2007)
One Tree Hill ('Immagini di te' - 2007)
Casa ('Controllo' - 2005)
re della Collina ('Tanking It to the Streets' - 2002)
Miami vice ('Fuori dove gli autobus non passano' - 1985) - Questa canzone è stata usata per la parte 3 dello speciale VH1 Gli anni della droga sull'uso di droghe negli anni '70. Ha mostrato come la droga sia passata da un'esperienza religiosa negli anni '60 a essere semplicemente 'sprecata' negli anni '70.
Ben - Cincinnati, Ohio - Questo è stato usato alla fine del trailer del film La ragazza della porta accanto . Il film racchiude alcuni dei drammi della vita adolescenziale.
Cody - New York, NY
