- La rock band di Las Vegas Imagine Dragons apre il suo album di debutto, Visioni notturne , con questo brano sul tema dell'abbraccio del cambiamento. Dan Reynolds canta della consapevolezza che il mondo sta diventando diverso e si sta liberando facendo qualcosa di nuovo. La canzone è stata pubblicata come secondo singolo della band il 14 febbraio 2012, lo stesso giorno in cui è uscito 'It's Time'.
- Gli usi della canzone nei media includono la riproduzione nei trailer del videogioco Assassin's Creed III e il film Il padrone di casa . La melodia ha anche composto la colonna sonora dello spot che promuoveva la prima stagione della serie drammatica della NBC Chicago Fire .
- Per quanto riguarda il titolo dell'album, Dan Reynolds ha spiegato a Tenementtv.com che è stato ispirato dalle ore del crepuscolo, il momento preferito della band. 'Quando il titolo è emerso nella conversazione, sapevamo solo che era giusto', ha detto. “Scriviamo sempre tra le 3 e le 6 del mattino, è il momento in cui scriviamo meglio. Questa è l'unica volta che scriviamo in realtà.
Il nostro chitarrista è un insonne clinico; mi manda cose che ha scritto dopo essere stato sveglio per cinque giorni di fila. Molta di quella chitarra è arrivata nell'album.
Dopo il tramonto nascono i miei testi. Molti dei testi che ho scritto provengono da sogni e, naturalmente, da incubi.' - Il video musicale diretto da Syndrome della canzone è stato girato nello stato di New York. Riguarda una misteriosa vagabonda interpretata da Alexandra Daddario (meglio conosciuta per aver interpretato Annabeth Chase in Percy Jackson e gli dei dell'Olimpo: il ladro di fulmini ). Il vagabondo di Daddario è in missione per salvare i suoi amici Imagine Dragon da un sinistro anello sotterraneo di pupazzi. Lou Diamond Phillips (meglio conosciuto per il suo ruolo da protagonista nel film del 1987 La bamba ) dispone anche di.
'Abbiamo letto un sacco di sceneggiature di registi davvero talentuosi, e ne abbiamo trovata una che ci ha colpito in particolare, perché ha inserito nella grafica il tema generale della canzone, che è una specie di canzone che dà potere su un risveglio, ma lo ha fatto in un modo molto diverso', ha detto Dan Reynolds a MTV News. 'Molte persone probabilmente vedono un mondo post-apocalittico quando sentono 'Radioactive', comprensibilmente, ma volevamo offrire qualcosa che fosse forse un po' diverso da quello... molto diverso da quello.' - Reynolds ha spiegato il significato della canzone a MTV News: 'Radioactive', per me è una canzone molto maschile, dal suono potente, e il testo dietro di essa, c'è molta storia personale dietro, ma in generale, è una canzone sull'avere un risveglio; come svegliarsi un giorno e decidere di fare qualcosa di nuovo e vedere la vita in un modo nuovo', ha detto. 'Molte persone lo ascoltano in modo oscuro, ma, penso, senza dire la parola troppe volte, dà potere, e quindi volevamo mostrarlo in un modo che l'ascoltatore non vedrebbe normalmente'.
- Reynolds ha lottato per la maggior parte della sua vita con problemi di depressione, ADD e ansia. Ha spiegato ad AbsolutePunk di aver scritto questa canzone 'venendo fuori da un periodo piuttosto grave di depressione e avendo un nuovo risveglio e un vero vigore per la vita'. Ha aggiunto: 'Questa è la cosa generale da cui proviene quella canzone. Ci sono più dettagli, ma questa è l'idea di base e generale.'
- 'Radioactive' è entrato nella Top-10 in 12 paesi e non è un caso: ci sono diverse tecniche di songwriting presenti che lo rendono un successo infallibile. La canzone è una fusione naturale di più sottogeneri, tra cui Rock, Pop e Dubstep, tutti importanti nelle classifiche, ma 'Radioactive' è resa particolarmente memorabile dalla sua melodia semplice e ripetitiva. La sequenza degli accordi cambia raramente durante la canzone, le strofe e le melodie pre-ritornello sono molto simili e le sezioni 'whoa-ohs' e ritornello sono praticamente identiche ogni volta. Ma la canzone è mantenuta interessante dall'introduzione di una nuova sezione ogni 14 secondi. In effetti, ogni sezione della canzone (a parte l'intro) è lunga 14 secondi, quindi possiamo vedere che la canzone sorprende costantemente l'ascoltatore mentre radica la sua melodia attraverso ripetizioni memorabili di brevi frasi.
Il ritornello è particolarmente efficace, con il suo sorprendente salto di ottava e la sua divisione in due ganci. I testi sono notevolmente molto più semplici e progrediscono persino nel cantare a lungo 'whoa-ohs', un punto fermo dei singoli di successo (vedi Katy Perry, Owl City, ecc.). Questo fa da contrappunto ai versi più liricamente ambigui, meno tipici dei singoli di successo. Il memorabile ritornello occupa quasi metà della canzone, che è il contenuto medio del ritornello per i grandi successi del 2013.
La canzone bilancia perfettamente la ripetizione con la diversità e testi criptici con un ritornello cantato per creare un successo accattivante che è anche abbastanza interessante da premiare più ascolti. - La canzone è entrata nella top five della Hot 100 nella sua 42a settimana in classifica, stabilendo un record per l'ascesa più lenta nella regione nella storia della classifica. Ha eclissato l'ascesa di 34 settimane ai primi cinque della 'Crociera' di Florida Georgia Line impostata appena tre settimane prima.
- Questa è stata la canzone più ascoltata in streaming negli Stati Uniti nel 2013 su Spotify. Visioni notturne è stato anche l'album più ascoltato durante l'anno negli States sul servizio in abbonamento.
- La canzone ha trascorso 24 settimane al numero 1 della classifica Rock Airplay di Billboard, battendo il record per il regno più lungo precedentemente detenuto da 'Rope' dei Foo Fighters.
- Questo potrebbe essere sentito esplodere dalle cuffie della star del basket LeBron James in uno spot di Beats by Dre.
- Questo ha vinto per la migliore performance rock ai Grammy Awards nel 2014. Gli Imagine Dragons hanno eseguito la canzone alla cerimonia insieme a Kendrick Lamar in un mashup con 'm.A.A.d city' di Lamar.
- La canzone ha avuto una lenta scalata nella Hot 100 ma è rimasta per 87 settimane, superando il record di longevità di Jason Mraz di 76 settimane in classifica. Reynolds ha dichiarato all'Associated Press: 'Con il nostro team radiofonico, non siamo mai stati come, 'Questo è il singolo! Spingi questo su strada!' È letteralmente iniziato da solo. Non abbiamo mai voluto saltare i passaggi. Abbiamo sempre voluto crescere lentamente e prenderci il nostro tempo con le cose.'
- Dan Reynolds ha ricordato la storia della canzone a Tabellone magazine: 'Quando ho scritto Radioactive, eravamo una band da due anni e mezzo, forse tre anni', ha detto. 'Eravamo a quel punto in cui arrivavano così tante band - dove suoniamo in piccoli club e li riempiamo, ma uscire a quel livello è una cosa difficile. Stavo mettendo in dubbio la mia scelta di carriera. Volevo davvero avere una famiglia ad un certo punto ed essere in grado di sostenerli, e continuare a fare ciò che amo. Quindi è stato un periodo difficile. Sono una persona davvero su e giù; Ho sempre lottato con la depressione.'
'Stavo scrivendo in studio con Alex [da Kid, produttore]', ha continuato Reynolds. 'Sapevamo di volere qualcosa di pesante. Ho sempre amato le canzoni che presentano un argomento bello e delicato in modo pesante. Quindi abbiamo inventato questo ritmo pesante e strumentale che sembrava un risveglio. Esprimeva una sensazione che stava accadendo con me, quindi ho iniziato a scrivere i testi e la melodia.'
'In verità, la canzone parla di auto-potenziarsi e di dire: 'Sono felice di chi sono, felice delle scelte che sto facendo'', ha aggiunto. 'Si tratta di sudare via tutta la polvere e la sporcizia dell'insicurezza e del giudizio, e abbracciare chi sei.' - 'Weird Al' Yankovic ha parodiato questa canzone chiamandola 'Inactive', sulle non avventure di un bradipo costretto in casa che si sveglia in 'Cheeto dust' e si è attaccato al divano.
