- Il singolo principale di Parlare è difficile , la canzone è dedicata a un 'sogno adolescenziale di Giulietta in discoteca'.
La canzone è nata quando il cantante Nicholas Petricca è andato in una discoteca di Los Angeles per sfogarsi. Quando ha iniziato a lamentarsi quando ci voleva un'eternità per prendere un drink al bar, una ragazza si è avvicinata a lui e gli ha detto: 'Stai zitto e balla con me!'
Petricca accettò l'offerta e i due andarono d'accordo. Dice che la canzone non è tanto sulla sua esperienza personale, ma sul vivere il momento. - Il video è stato diretto da Josh Forbes, che ha anche girato video diretti per artisti del calibro di The Fray, Sara Bareilles, Good Charlotte, Coheed e Cambria, Barenaked Ladies e Ingrid Michaelson. Il visual vede il cantante Nicholas Petricca che incontra la donna dei suoi sogni su una pista da ballo. 'Volevamo scrivere un inno rock per tutte quelle povere anime come noi', ha detto Petricca a MTV News. 'Quindi si tratta di lasciar andare, si tratta di non essere nella tua testa. Si tratta di scegliere di essere nel momento.'
- Petricca ha detto Cantautore americano rivista la storia della canzone: 'Beh, (il chitarrista) Eli Maiman ed io stavamo lavorando su qualcosa che ora è il verso. E c'era questa grande sensazione che non potessimo smettere di suonare ancora e ancora. Non avevamo un coro e non avevamo un soggetto o un testo'.
'Così, il prossimo fine settimana, sono andato a questa fantastica festa che hanno all'Echo a Echo Park, a Los Angeles, chiamata Funky Soul Saturday. La storia di 'Shut Up and Dance' è basata su una storia vera di un giro con i miei amici... questa ragazza mi ha detto di stare zitto e ballare con lei. L'abbiamo riportato in studio ed è uscito molto rapidamente dopo.'
Fu solo più tardi che Petricca si rese conto che poteva usare il commento della ragazza come testo di una canzone. 'A quel tempo, ero nella mia testa e non con essa', ha detto. 'È una delle mie migliori amiche e mi ha tirato fuori nel momento, e questo è diventato davvero l'argomento della canzone. Incoraggiare le persone a lasciar andare tutto ciò che ti dà fastidio e a entrare nel tuo corpo e fuori dalla tua testa. Tornando a casa e lavorando sulla canzone ho pensato, è così. Questo è tutto.' - La prima volta che Walk The Moon ha suonato il brano è stato durante un concerto alla St. Louis University. Petricca ha ricordato a Cantautore americano : 'Avevamo appena imparato la canzone e nessuno l'aveva mai sentita, quindi abbiamo pensato di provarla per questi ragazzi. Dal primo momento, era ovvio che c'era qualcosa nella canzone. I bambini stavano anche cantando insieme al coro la seconda volta. Abbiamo cercato di catturare quell'energia nel disco.'
- La band voleva catturare un'atmosfera pop/rock degli anni '80 e spesso si prendeva delle pause per ascoltare i brani classici dell'epoca, in particolare Hit Me With Your Best Shot di Pat Benatar, Tina Turner's cosa c'entra l'amore con questo , 'Proprio quello di cui avevo bisogno' di The Cars e 'La ragazza di Jessie' di Rick Springfield. Il chitarrista dei Walk the Moon Eli Maiman ha detto idolatra : 'Poi lo decostruiamo, scopriamo come funziona e come possiamo incorporare quegli elementi in quello che facciamo.'
- L'influenza dei Cars è particolarmente evidente nella terza - e più lunga - pausa strumentale, che presenta un assolo di synth.
- La sensazione di ritorno al passato non solo ci dà uno sguardo alle influenze della band, ma amplia la fascia demografica della canzone per includere gli adulti che sono cresciuti con una dieta di successi degli anni '80.
- I fan degli U2 noteranno che l'intro, con l'arpeggio della chitarra e lo strimpellare in sordina, suona molto come il successo della band del 1987 'Where The Streets Have No Name'.
- Entrano in gioco molti elementi di genere, tra cui new wave, pop, rock, dance, funk... e country? Petricca aggiunge un po' di Southern twang alla linea 'Awww, come on girl' come introduzione alla pausa strumentale del synth.
- Questo ha trascorso 27 settimane in cima alle Hot Rock Songs di Billboard, battendo il record di longevità di quella classifica. Entrambi Hozier ' Portami in chiesa ,' e Immagina i draghi' ' Radioattivo ' aveva precedentemente condotto per 23 settimane.
